Las pantallas de lámparas hechas a mano por el artista de Petaluma están en hogares de todo el mundo, incluso una estrella de rock tiene una

Diana K. Miller es una artista de Petaluma que diseña pantallas de lámparas de estilo victoriano y bohemio durante 38 años. Al precio total, su obra de arte oscila entre varios cientos y unos pocos miles de dólares, dependiendo de la mano de obra y los materiales. Sus obras de arte de alta gama se encuentran en hogares y empresas de todo el país y en lugares tan lejanos como Inglaterra y Australia.

Miller participa en Sonoma County Art Trails, un recorrido artístico gratuito por todo el condado que presenta a más de cien artistas locales. El evento está previsto del 30 de septiembre al 30 de octubre. 1 y 7 y 8 de octubre.

Facebook:www.facebook.com/dianakmillerinteriors

Instagram:www.instagram.com/dianakmillerinteriors

Más información:dianakmillerinteriors.com

La artista de Petaluma Diana K. Miller sabe cómo iluminar una habitación, con sus exquisitas pantallas de lámparas de seda hechas a mano que incorporan textiles antiguos, flecos de cuentas brillantes y una inmensa creatividad.

Lleva 38 años diseñando pantallas de lámparas de estilo victoriano y bohemio. Ella es parte de un grupo especializado de artesanos que crean detalles interiores únicos”.

Hay muy poca gente que lo haga”, dijo. Las suyas son obras de arte de alta gama que se encuentran en hogares y empresas de todo el país y en lugares tan lejanos como Inglaterra y Australia.

"Es muy satisfactorio para mí crear algo que pueda iluminarse con todos los textiles reutilizados para convertirlos en una reliquia que pueda transmitirse de padres a hijos", dijo Miller, de 63 años. "Calientan una casa".

Los clientes de lejos encuentran a Miller en línea, pero los residentes de North Bay pueden conocerla por los recorridos anuales por los estudios abiertos de Sonoma County Art Trails presentados por el Sebastopol Center for the Arts. Miller limpia su sala de estar para el evento de otoño y convierte su espacio en una sala de exposición de sus diseños únicos. Ella entrega una lámpara pequeña y una pantalla hecha a mano al afortunado ganador de una rifa gratuita durante cada uno de los dos fines de semana del evento.

Hasta la fecha, ha creado 1.890 pantallas de lámparas, cada una de ellas firmada y numerada.

"Hoy en día, todos tienen nombre", dijo. "Los nombres pueden provenir de la música que escucho mientras los hago, como 'Heart of Gold' y 'Cinnamon Girl' de Neil Young".

Sus pantallas para apliques, luces nocturnas, lámparas de pie y de mesa están diseñadas en un arco iris de colores, desde tonos suaves como el champán y el beige hasta tonos ricos y profundamente saturados que incluyen el granado y la mandarina.

Su sitio web Diana K. Miller Interiors y otros sitios en línea como Facebook e Instagram ofrecen una sala de exposición para sus obras. Si bien se encargan muchas cosas, también enumera lámparas terminadas para la venta, incluidas algunas con precios rebajados. Al precio total, su obra de arte oscila entre varios cientos y unos pocos miles de dólares, dependiendo de la mano de obra y los materiales.

Las pantallas de sus lámparas pueden tardar entre ocho y diez horas en completarse, o hasta 40 horas, como una que diseñó para el cantautor de rock canadiense Devin Townsend. Le encargaron una pantalla de lámpara con temática náutica para Townsend, cuyo último álbum, “Lightwork”, tiene un diseño de portada que incluye pulpos.

Miller diseñó una gran pantalla de lámpara de mesa con forma de pulpo, completa con encaje francés metálico; ricos tonos que se desvanecen desde azules, morados y rosas hasta extremidades de azules y verdes; una gran cantidad de cristales alemanes antiguos y cuentas checas ensartadas a mano en una franja detallada; y ojos grandes y seductores bordados a mano con párpados en 3D.

"Estaba muy contento con eso", dijo. "Ese fue un trabajo divertido y divertido".

El tono náutico de Townsend no fue el primero de Miller. La madre de tres hijos y abuela de siete diseñó una pantalla de lámpara de medusa para una de sus nietas cuyo dormitorio tiene un tema submarino.

Algunas comisiones son especialmente sentimentales. Miller ha utilizado vestidos de novia y vestidos de madre de la novia en algunas piezas personalizadas, encontrando nueva vida para sus preciados atuendos.

"Puedes reutilizarlo y tener algo hermoso que ilumine tu casa", dijo.

Actualmente tiene siete comisiones. Los clientes, dijo, "simplemente encuéntrenme".

Gregory D. Goessman, residente de Washington, se encuentra entre los que encargaron a Miller. Tiene 17 de sus pantallas de lámparas en su bungalow Craftsman de 1923. "Diana dedica muchísimo tiempo y orgullo a estos tonos y eso es claramente evidente en el producto terminado", escribió en un correo electrónico.

Goessman dijo que Miller trabajó con él para lograr sus especificaciones en color y diseño, pasando por “un proceso elaborado” para garantizar que cada pantalla fuera perfecta. Miller actualiza a sus clientes a medida que las pantallas de sus lámparas toman forma. "Les da una idea de cómo se verá", dijo.

Miller tiñe sus materiales con tintes de Dharma Trading Company en Petaluma, a menudo utilizando una técnica ombré en la que un color se desvanece gradualmente en el siguiente.

“Algunas personas me consideran la reina del ombré”, dijo.

Miller trabaja a tiempo completo como directora financiera de una agencia de atención domiciliaria, pero dedica la mayor parte de su tiempo libre posible a su obra de arte.

"Es difícil, pero trabajo en ellos casi a diario", dijo. “No hago uno todos los días. Normalmente hago uno cada semana o dos”.

Su taller se extiende por gran parte de su casa. Un cofre en su sala de estar contiene textiles preciados como chales, bufandas y kimonos antiguos; fundas de almohada decorativas antiguas y paneles artísticos de seda; y apliques únicos obtenidos de todo el mundo, algunos a través de sitios en línea como Etsy, otros de personas en Europa que la compran.

A veces, amigos y conocidos la sorprenden con bolsas de suministros que han reunido para ella.

“Me encanta trabajar con textiles vintage y apliques de todo tipo. Me emociono mucho (encontrarlos)”, dijo. “Ya casi no compro ropa. Compro textiles”.

Ella admite que en ocasiones ha “derrochado” cuando se encuentra con algo a lo que no puede resistirse, como encaje francés del siglo XIX con fibras metálicas reales y chales antiguos que absorben maravillosamente el tinte. “Gasto mucho dinero en ellos”, dijo, “pero tengo un punto en el que no paso por alto”.

Entre sus textiles se encuentra un antiguo tapiz de tela china que representa un dragón. También tiene adornos como apliques antiguos de una túnica turca y una estola eclesiástica francesa con flores de seda bordadas a mano y bordados en metal plateado que datan de mediados a finales del siglo XIX.

Las obras de Miller a veces presentan meticulosos plisados ​​en abanico o flecos retorcidos que recuerdan el estilo de los años 1920 y 1930.

Su garaje alberga numerosos marcos de pantallas de lámparas de metal, desde el clásico tulipán hasta media luna, corazón, estilo paraguas y muchas otras formas.

"Tengo cientos de monturas para elegir y acabo de incorporar más", dijo. “Cuantos más paneles, más variación. Puedo usar más textiles”.

Miller compra marcos a fabricantes, pero también encarga marcos personalizados que diseña para resaltar mejor adornos específicos. Coloca elementos en un iPad y dibuja la forma del marco a su alrededor. Es uno de los muchos pasos que toma para lograr sus diseños.

“El proceso es divertido, el teñido es divertido. Es divertido ver cómo cobra vida”, dijo. "Es mi pasión. Lo amo tanto."

Su trabajo incluye la restauración de pantallas de lámparas, como una que había sido destruida en un incendio. Con una mascarilla y guantes y trabajando al aire libre, Miller quitó los textiles quemados hasta el marco, que luego limpió con lana de acero. A partir de ahí transformó la pieza. "Quedó muy bonito", dijo.

Georgia Moss tiene alrededor de 10 pantallas de lámparas de Miller en su “ecléctica” casa de Washington.

"Ella es una de las artistas más enérgicas, creativas y talentosas que he conocido", envió un correo electrónico. “Ella no retrocederá ante ningún proyecto desafiante. Su obra maestra crea siempre una pieza reliquia”.

Moss dijo que las pantallas de las lámparas son obras de arte detalladas a la luz del día, pero cobran vida cuando se iluminan por la noche. Crean un ambiente, dijo, que refleja "ese lugar acogedor llamado hogar".

Miller señaló que su trabajo está en constante evolución. Descubrió esta forma de arte en 1984 cuando pasó por una tienda de artesanías en Aptos y vio una pantalla de lámpara hecha a mano con un cartel que anunciaba una clase introductoria. Ella vivía en el área en ese momento, tomó la clase y rápidamente quedó enganchada. Más allá de esa clase inicial, el trabajo de diseño de Miller es autodidacta.

"Siempre me ha encantado elaborar y crear cosas", dijo. También es pintora al óleo, quema madera para crear tablas de charcutería y fabrica marcos de espejos, adoquines de jardín, tableros de mesa y más utilizando piqué assiette, un estilo de mosaico que utiliza piezas de porcelana rota y cerámica.

El diseño de pantallas de lámparas, incluidos los estilos góticos, le permite a Miller utilizar múltiples talentos. A partir de sus numerosos materiales, tintes, cuentas y adornos, imagina un diseño cohesivo que a veces se inspira en la naturaleza, el arte, los colores o las telas y los adornos mismos.

También selecciona remates decorativos para completar sus diseños y utiliza lámparas antiguas y de reproducción para exhibir sus pantallas.

“A veces tengo que meditar sobre ello, pero me resulta fácil”, dijo. Incluso mientras se relaja durante un masaje, su mente vaga hacia los diseños de pantallas de lámparas. "Honestamente, tengo colores que flotan en mi mente cuando tengo los ojos cerrados".

Desde atardeceres hasta flores que florecen en el jardín, pinturas y fotografías, "miro cosas y pienso en 'pantalla de lámpara' todo el tiempo".

Diana K. Miller es una artista de Petaluma que diseña pantallas de lámparas de estilo victoriano y bohemio durante 38 años. Al precio total, su obra de arte oscila entre varios cientos y unos pocos miles de dólares, dependiendo de la mano de obra y los materiales. Sus obras de arte de alta gama se encuentran en hogares y empresas de todo el país y en lugares tan lejanos como Inglaterra y Australia.

Miller participa en Sonoma County Art Trails, un recorrido artístico gratuito por todo el condado que presenta a más de cien artistas locales. El evento está previsto del 30 de septiembre al 30 de octubre. 1 y 7 y 8 de octubre.

Facebook:www.facebook.com/dianakmillerinteriors

Instagram:www.instagram.com/dianakmillerinteriors

Más información:dianakmillerinteriors.com